El teatro como imagen del pensamiento y como imagen corporal en Gilles Deleuze

Resumen en Español:

Gilles Deleuze aborda el tópico teatral solamente en tres textos: la introducción de Différence et répétition (1968), a propósito de las nuevas formas de pensar que instauran Kierkegaard y Nietzsche; en Un manifeste de moins (1979), donde se acerca a la poética del director italiano Carmelo Bene; y en L'Épuisé (1992), dedicado a unas piezas televisivas-teatrales de Samuel Beckett. Estos últimos ocupan un lugar periférico en relación a otros trabajos sobre las artes, como los estudios sobre cine, pintura o literatura. Sin embargo, desde nuestro punto de vista, esto no
quiere decir que el teatro no tenga una presencia relevante en su obra. En primer lugar, entendemos que lo teatral aparece metodológicamente a lo largo de todo su itinerario filosófico. En segundo término, cuando el filósofo aborda las obras de Bene y Beckett, brinda conceptos fundamentales para interpretar las teatralidades contemporáneas. De acuerdo con esto, proponemos la noción de imagen teatral para comprender el doble aspecto con el que el filósofo aborda el teatro. Por un lado, refiere la idea de una imagen teatral del pensamiento, donde la figura de lo teatral es considerada en su dimensión de acción, movimiento y encarnación; y opera como un precursor metodológico para el
filosofar. El segundo aspecto corresponde a la imagen teatral poética y refiere una teorización de la práctica teatral artística desde la perspectiva de sus desplazamientos en la contemporaneidad y su ruptura con el dispositivo representacional mimético.